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| Accademia Nazionale di Santa Cecilia Fondazione Venerdì 8 luglio - ore 21 Auditorium Parco della Musica – Sala Santa Cecilia Ennio Morricone CONCERTO CON DEDICA A GIORGIO NAPOLITANO Un sentito omaggio del compositore a Falcone e Borsellino: in prima assoluta Varianti su un segnale di Polizia Ennio Morricone torna sul podio dell’Orchestra e del Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia (venerdì 8 luglio alle ore 21 - Sala Santa Cecilia) con Concerto con dedica, serata musicale ispirata a persone e personaggi che hanno attraversato la sua vita e quella dell’Italia intera. Nel commosso ricordo di Giovanni Falcone e Paolo Borsellino Morricone ha composto Varianti su un segnale di Polizia, che verrà eseguito in prima assoluta, così come Tra cielo e terra, dedicato a Karol Wojtyla. Ancora un omaggio alla moglie Maria, e al Presidente Napolitano; alle nuove generazioni, cui Morricone ha dedicato un’altra novità assoluta, Rock?, alternati ad alcune celebri pagine scritte per il cinema, fra le quali una suite della colonna sonora di Mission, il film con Robert De Niro e Jeremy Irons, diretto nel 1986 da Roland Joffé. Ennio Morricone è il compositore di colonne sonore più famoso del mondo (Premio Oscar alla carriera nel 2007 - consegnatogli da Clint Eastwood - ha all’attivo circa 500 composizioni per il cinema) e gode di una popolarità che non ha paragoni nel panorama della musica mondiale. Nel 2010 in Svezia ha ricevuto, primo italiano, quello che viene considerato il Nobel della Musica, il Polar Music Prize, e alla prossima edizione del Festival Internazionale del Film di Roma sarà il Presidente della Giuria. Quest’anno, in occasione della festa del primo maggio e del centocinquantesimo anniversario dell'Unità d'Italia, ha diretto l'Orchestra Roma Sinfonietta e il Nuovo Coro Lirico Romano nel concerto in Piazza San Giovanni. Venerdì 8 luglio - ore 21 Auditorium Parco della Musica – Sala Santa Cecilia Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Ennio Morricone direttore Morricone Varianti su un segnale di polizia (prima esecuzione assoluta, dedicato a Giovanni Falcone e Paolo Borsellino tratto e rielaborato dalle musiche del film) Ostinato ricercare per un'immagine (dedicato alla moglie Maria - dal film "L'ultimo Gattopardo" ) La tenda rossa (Partenza - SOS – Ritorno, dedicato agli esploratori di tutte le epoche - dal film "La tenda rossa") Elegia per l'Italia (voce recitane e testo di Giovanni Fontana, dedicato al Presidente Giorgio Napolitano per i 150° Unità d'Italia) Tra cielo e terra (prima esecuzione assoluta - quattro meditazioni musicali dedicate a Karol Wojtyla tratti e rielaborati dai film su Giovanni Paolo II) Rock? (prima esecuzione assoluta - dedicato alle nuove generazioni) Mission (Gabriel's Oboe - The Falls - Come in cielo così in terra, dedicato agli uomini di religione che si sono sacrificati nella loro missione) -------------------------- Prezzi: da € 10 a € 45 Info: www.santacecilia.it - 06 8082058 |
| ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA Fondazione Giovedì 23 dicembre ore 21.00 Auditorium Parco della Musica - Sala Santa Cecilia NATALE CON ENNIO MORRICONE A SANTA CECILIA Giovedì 23 dicembre, (Sala Santa Cecilia, ore 21.00) due grandi protagonisti della musica si incontreranno per la prima volta: Ennio Morricone e Antonio Pappano insieme saluteranno il pubblico con un concerto, in occasione delle festività natalizie. Del celebre musicista romano l’Orchestra e il Coro di Santa Cecilia, diretti da Pappano, saranno interpreti di un’intensa partitura dal suggestivo titolo Vuoto d’Anima Piena, composto su un poema mistico di Francesco De Melis. Cinque le trombe, cinque i tromboni, cinque i corni, cinque le percussioni, insieme a due pianoforti e agli archi, e al coro: ecco il ventaglio dei timbri attraverso cui si dipana questa cantata sacra “in tre navate”, pensata e scritta per essere eseguita nel silenzio delle cattedrali. Il testo si ispira alla tradizione mistica cristiana, specie quella medievale renana, con escursioni interreligiose nelle metafore della mistica di tutto il mondo, a partire da Rumi, il sommo poeta persiano. Il messaggio della partitura è all’insegna di una speciale compenetrazione tra verbo e suono, al punto da ripercorrere nel trattamento del coro molta nostra storia della musica, dalle intonazioni gregoriane alle prime pratiche organali, fino agli apici della fioritura polifonico-contrappuntistica: un itinerario che si snoda su un sostrato armonico aperto, perturbante. Le pulsioni liriche dei mistici si somigliano sempre, in ogni tempo e in ogni luogo e De Melis parte da Rumi, il poeta islamico del Milleduecento, per fare vela verso le correnti spirituali di Meister Eckart, Angelus Silesius, Margherita Porete, Teresa de Avila, Juan de la Cruz e Ignacio de Loyola. Rumi ed Eckart brillano come due soli nell’orbita della cantata: il loro rapporto spirituale esprime l’Oriente e l’Occidente attraverso la coincidenza mistica di alto e basso, di abisso ed elevazione. Questa coincidenza degli opposti, come quella tra pieno e vuoto, che ispira il titolo dell’opera e il verso-chiave del poema, Morricone la incarna rigorosamente nei suoni, con la sua dialettica di clangore e nitore, laddove il clangore è fanfara energica e corposa, degli ottoni soprattutto, e il nitore è angelicata ed eterea vocalità. La seconda parte del concerto sarà dedicata all’Atto II dello Schiaccianoci di Ciajkovskij. Giovedì 23 dicembre ore 21.00 Auditorium Parco della Musica - Sala Santa Cecilia Orchestra e Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Antonio Pappano Direttore Ciro Visco Maestro del Coro Morricone Vuoto d’Anima Piena Ciajkovskij Lo Schiaccianoci, Atto II |
| ENNIO MORRICONE Vuoto d’Anima Piena per coro e orchestra su testi di Francesco de Melis Prima esecuzione nei concerti di Santa Cecilia Vuoto d’Anima Piena è un’intensa partitura di Ennio Morricone su di un poema mistico di Francesco De Melis. Cinque le trombe, cinque i tromboni, cinque i corni, cinque le percussioni, insieme a due pianoforti e agli archi, e al coro: ecco il ventaglio dei timbri attraverso cui si dipana questa cantata sacra “in tre navate”, pensata e scritta per essere eseguita nel silenzio delle cattedrali. |
| Il testo si ispira alla tradizione mistica cristiana, specie quella medievale renana, con escursioni interreligiose nelle metafore della mistica di tutto il mondo, a partire da Rumi, il sommo poeta persiano. Il messaggio della partitura morriconiana è all’insegna di una speciale compenetrazione tra verbo e suono, al punto da ripercorrere nel trattamento del coro molta nostra storia della musica, dalle intonazioni gregoriane alle prime pratiche organali, fino agli apici della fioritura polifonico-contrappuntistica: un itinerario che si snoda su di un sostrato armonico aperto, perturbante. |
| Le pulsioni liriche dei mistici si somigliano sempre, in ogni tempo e in
ogni luogo, e De Melis parte da Rumi, il poeta islamico del Milleduecento,
per fare vela verso casa, verso le “più nostre” correnti spirituali: Meister
Eckart, Angelus Silesius, Margherita Porete, Teresa de Avila, Juan de la
Cruz e Ignacio de Loyola. “Il mio luogo è l’Oltrespazio” dice Rumi: l’orizzonte di questo poeta eterno, volutamente non cristiano, è la fonte d’ispirazione primaria della cantata sacra, il cui impianto interreligioso trae dal mistico persiano la potente metafora di una balena immensa che desidera perdutamente l’oceano. C’è fin dall’inizio un desiderio di tuffo abissale come risposta a una pulsione estrema di volo, di ascensione: ciò che sancisce da subito la conturbante coincidenza tra l’alto e il basso, così tanto amata da Meister Eckart, il nostro grande maestro domenicano. Rumi ed Eckart brillano come due soli nell’orbita della cantata: il loro rapporto spirituale esprime l’Oriente e l’Occidente attraverso la coincidenza mistica di alto e basso, di abisso ed elevazione. Questa coincidenza degli opposti, come quella tra pieno e vuoto, che ispira il titolo dell’opera e il verso-chiave del poema, Morricone la incarna rigorosamente nei suoni, con la sua dialettica di clangore e nitore, laddove il clangore è fanfara energica e corposa, degli ottoni soprattutto, e il nitore è angelicata ed eterea vocalità. E se il clangore addiziona, il nitore sottrae, in un movimento pendolare tra pienezza del nulla e svuotamento dal tutto. Sono dunque clangore e nitore le due spiccate pulsioni di scrittura attraverso cui Morricone rivela la sua tensione mistica in rapporto a questo genere di verbo “vuoto d’anima piena”. |
| Mercoledì 16 - Giovedì 17 giugno 2010,
ore 21.00 Auditorium Parco della Musica - Sala Santa Cecilia MORRICONE DIRIGE MORRICONE Chi non conosce le musiche di Ennio Morricone? Con oltre 500 colonne sonore per il cinema, 40 milioni di dischi venduti, centinaia di concerti diretti in tutto il mondo (fra l’altro con l’Orchestra di Santa Cecilia e quella della Scala), il musicista ha contribuito a consegnare al mito buona parte dell’immaginario cinematografico italiano, dal genere che lo ha reso celebre – il western – alla commedia, al cinema di impegno sociale e politico. Le sue partiture per il grande schermo hanno il dono rarissimo di “funzionare” anche se eseguite senza il supporto delle immagini per le quali sono state create. Ma all’attività di compositore per il cinema (che gli è valsa numerosissimi premi, tra cui l’Oscar alla carriera, consegnatogli nel 2007 da Clint Eastwood e, ultimo, il Polar Music Prize 2010 svedese, considerato il Nobel della musica), Morricone abbina con successo anche quella di autore di musica contemporanea, adottando ugualmente linguaggi che possano sedurre l’orecchio e incantare il cuore del pubblico. Con queste premesse il Maestro torna a dirigere, dopo gli esiti trionfali del luglio scorso, l’Orchestra e il Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia in due concerti – mercoledì 16 e giovedì 17 giugno (ore 21.00 Sala Santa Cecilia) - che si annunciano indimenticabili. Il programma delle due serate ad apertura del ciclo estivo dei concerti di TelecoMusica, comprende infatti brani di musica assoluta (Morricone stesso ama definire così le sue composizioni non destinate al cinema), come Icaro Secondo e Ostinato Ricercare per un’immagine (in prima esecuzione assoluta) alternati alle sue più celebri colonne sonore, come quelle composte per i leggendari western di Sergio Leone, cui si è aggiunta quest’anno la magnifica musica per l’ultima, grandiosa fatica di Giuseppe Tornatore, “Baarìa”. ● Sostieni l’Accademia! Serata “Ennio Morricone” Lunedì 14 giugno, all’Auditorium Parco della Musica, (a partire dalle ore 17.30) nell’ambito di Sostieni l’Accademia! Santa Cecilia vuole ringraziare i suoi Soci con un appuntamento esclusivo, una serata dove ospite d’onore sarà Ennio Morricone. Sostieni l’Accademia! è un’iniziativa dell’Istituzione romana che permette ai privati cittadini di avere un ruolo di primo piano nella vita culturale del nostro paese e di contribuire alla diffusione della grande musica, diventando ‘Soci dell’Accademia’ anche con una piccola donazione. La serata in onore di Ennio Morricone prevede un articolato programma con la prova aperta, diretta dallo stesso compositore, dei concerti del 16 e del 17 giugno e un ricevimento che avrà luogo nei suggestivi giardini pensili dell’Auditorium, alla quale parteciperà Morricone. Chi vorrà aderirà alla serata (attraverso un contributo che parte da un minimo di 250 euro) oltre a dare un sostegno alla grande musica, sarà annoverato tra i Soci Sostenitori dell’Accademia e potrà usufruire dei benefici legati al progetto Sostieni l’Accademia! per un anno solare. Per informazioni telefonare allo 06-80242383 oppure scrivere a sostieni@santacecilia.it Mercoledì 16 - Giovedì 17 giugno, ore 21.00 Auditorium Parco della Musica - Sala Santa Cecilia Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia direttore Ennio Morricone armonica a bocca Gianluca Littera soprano Susanna Rigacci Programma Ennio Morricone Immobile n°2 Icaro Secondo Baarìa Suite "Modernità del mito nel cinema di Sergio Leone" Il buono, il brutto, il cattivo C'era una volta il West Giù la testa Sicilo e altri frammenti Ostinato Ricercare per un'Immagine prima esecuzione assoluta "Cinema Tragico Lirico Epico" Il deserto dei tartari Riccardo III Mission |
| Concerto straordinario di raccolta
fondi per la tutela e la valorizzazione dell’arte e della natura italiane In occasione del conferimento della Laurea Magistrale honoris causa a Giuseppe Tornatore Università IULM e FAI presentano ENNIO MORRICONE per Giuseppe Tornatore I temi principali di tutte le colonne sonore dei film scritte da Ennio Morricone Martedì 1 dicembre 2009, ore 21.00 Milano, Teatro degli Arcimboldi, Viale dell’Innovazione, 20 APERTURA DEL BOTTEGHINO DA VENERDI’ 6 NOVEMBRE 2009 La magia di una serata con le musiche del più grande compositore italiano per festeggiare uno dei registi più rappresentativi del nostro cinema. Ennio Morricone si esibirà a Milano, al Teatro degli Arcimboldi, martedì 1 dicembre alle 21.00, in un concerto straordinario, promosso dall’Università IULM a favore del FAI – Fondo Ambiente Italiano, dedicato a Giuseppe Tornatore, in occasione del conferimento della Laurea Magistrale honoris causa al regista, conferita - nel corso della stessa giornata – dall’ateneo milanese. Un modo per sostenere concretamente la Fondazione nella sua attività di conservazione e di valorizzazione del patrimonio artistico e ambientale italiano: in particolare i fondi raccolti con questo evento saranno devoluti a Villa Necchi Campiglio, proprietà aperta al pubblico lo scorso anno, nel cuore di Milano. Ennio Morricone, da sempre vicino a Giuseppe Tornatore, è uno degli artisti più conosciuti e apprezzati nel mondo e vanta innumerevoli premi dal Grammy Award, ai Golden Globe, 8 Nastri D’argento, 7 David di Donatello, fino all’Oscar alla carriera per le sue numerose colonne sonore, capolavori amatissimi dal pubblico. Il programma della serata, dove il Maestro dirigerà l’Orchestra Roma Sinfonietta, presenterà le grandi colonne sonore legate al regista siciliano –da Nuovo Cinema Paradiso, La leggenda del pianista sull’Oceano, Maléna, Baarìa – oltre a brani della colonna sonora dello straordinario gangster-movie C’era una volta in America, l’ultimo film diretto da Sergio Leone e la suite di Mission, per la quale è stato candidato all’Oscar nel 1997. Una serata dedicata al grande cinema e alle musiche che hanno segnato i più grandi capolavori del cinema italiano e internazionale. COSTO DEL BIGLIETTO Iscritti FAI da 50,00 a 110,00 Euro; Non Iscritti da 55,00 a 120,00 Euro Per informazioni e prenotazioni: AMIT – Numero verde 800166250 – www.helloticket.it - www.vivaticket.it www.ticketone.it FAI – Ufficio Eventi Speciali tel. 02.467615295-253 |
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GNU Free Documentation License Esso utilizza materiale tratto da http://it.wikipedia.org/wiki/Ennio_Morricone Cronologia/Autori: http://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Ennio_Morricone&action=history Ennio MorriconeDa Wikipedia, l'enciclopedia libera.
Morricone in concerto alle Nazioni Unite
Ennio Morricone (Roma, 10 novembre 1928) è un compositore italiano. Celebre per le sue numerose colonne sonore cinematografiche, ne ha composte più di 500 in tutta la sua lunga carriera, di cui solamente 30 scritte per film western. È proprio per queste ultime, però, che Morricone è meglio conosciuto. Il suo particolare ed imitato stile di composizione per questo genere è esemplificato in particolare dalla colonna sonora di Il buono, il brutto, il cattivo di Sergio Leone, regista con il quale il compositore diede vita ad una lunga e proficua collaborazione. La produzione di Morricone annovera inoltre una nutrita schiera di composizioni che non sono nate per il cinema e che rientrano nel genere della musica contemporanea: opere teatrali, lavori sinfonici e per solista e orchestra, composizioni corali, musica da camera, ecc. Ennio Morricone è Accademico Effettivo dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia oltre che socio da molti anni della prestigiosa associazione Nuova Consonanza che svolge in Italia un importante ruolo di diffusione e produzione di musica contemporanea. Morricone ha venduto più di 50 milioni di dischi[1].
Biografia [modifica]
Gli inizi [modifica]Originario di Arpino in provincia di Frosinone, ma nato a Roma, ricevette la sua formazione musicale al Conservatorio Santa Cecilia, dove si diplomò in tromba (7/10), strumentazione per banda (9/10) e composizione (9,50/10 con Goffredo Petrassi). Ha studiato anche musica corale e direzione di coro. Contemporaneamente ha lavorato come trombettista in molte orchestre romane, formandosi così uno spirito eminentemente pratico e creandosi una rete di conoscenze nel mondo dello spettacolo. Cominciò a scrivere musiche per film nel 1955, lavorando parallelamente come arrangiatore di musica leggera per diverse orchestre e per i dischi dalla RCA Italiana. Morricone continua però a considerarsi un compositore "colto" ed a scrivere musica classica contemporanea: la definizione di "mago delle colonne sonore" gli va stretta. Nel 1956 sposò Maria Travia: dal matrimonio nacquero quattro figli. Nel 1958 viene assunto come assistente musicale dalla RAI, ma si licenzia il giorno stesso non appena apprende che gli sarà preclusa ogni possibilità di carriera e che, per espressa volontà dell'allora direttore generale Filiberto Guala, era assolutamente proibita la trasmissione delle musiche composte da impiegati dell'ente radiotelevisivo pubblico[2].
La collaborazione con Sergio Leone [modifica]Morricone e Leone erano compagni di classe alle scuole elementari [3], e nel 1964 cominciarono a collaborare insieme. Nello stesso periodo Morricone iniziò a collaborare anche con Bernardo Bertolucci. La prima colonna sonora che scrisse per Leone fu per il film Per un pugno di dollari, nel 1964, proseguendo per tutta la serie successiva di spaghetti-western diretti dal regista romano: Per qualche dollaro in più, Il buono, il brutto, il cattivo, C'era una volta il West (1.260.000 copie vendute in Francia[4]), Giù la testa, Il mio nome è nessuno. Un sodalizio che durò fino all'ultimo film di Leone, il gangster-movie C'era una volta in America, creando alcune tra le sue musiche più famose. Per Sergio Leone Morricone firma alcune tra le sue migliori colonne sonore, musiche che hanno contribuito a far diventare i film di Leone dei capolavori indiscussi. Nei suoi concerti dedica sempre una sezione al regista Leone.
Una proficua amicizia artistica [modifica]Fino all'inizio degli anni sessanta, Morricone viveva con la moglie Maria ed i bambini, nel popolare rione romano di Trastevere. Sopra al suo appartamento viveva la pittrice Eva Fischer, importante figura femminile dell'arte romana dal dopoguerra. Con lei vi fu un intenso scambio culturale, culminato nel 1992 con la pubblicazione del CD "A Eva Fischer Pittore" annesso ad un libro con le riproduzioni delle opere pittoriche della Fischer ispirate alla musica dell'amico Ennio.
I primi riconoscimenti ufficiali [modifica]Vince il suo primo Nastro d'Argento nel 1965 (anno in cui intraprende l'insegnamento compositivo presso il prestigioso Conservatorio Licinio Refice di Frosinone, per la cui nascita aveva attivamente contribuito) grazie alle musiche di Metti, una sera a cena, ed il secondo solamente un anno dopo per Sacco e Vanzetti. La prima nomination per un Premio Oscar arrivò nel 1979 per la colonna sonora di I giorni del cielo (Days of Heaven), al quale seguirono nel 1986 quella per Mission (The Mission), che vincerà comunque il BAFTA (The British Academy of Film & Television Arts) ed il Golden Globe, poi nel 1987 per Gli intoccabili (The Untouchables), che vincerà il Nastro d'argento, il BAFTA, il Golden Globe e il Grammy Award, per Bugsy nel 1992 e nel 2001 per Malèna. Nel 1984, vince un altro BAFTA per la colonna sonora di C'era una volta in America, l'ultimo film di Sergio Leone.
Il Premio Oscar [modifica]Il
25 febbraio
2007, dopo
cinque nominations non premiate, gli viene conferito, accompagnato da una
standing ovation tributatagli da una ammirata platea, il Premio Oscar alla
carriera, "per i suoi magnifici e multisfaccettati contributi nell'arte
della musica per film". A consegnargli il premio è stato l'attore
Clint Eastwood, icona dei film
western
di
Sergio Leone. Celine Dion, come omaggio al compositore, durante la premiazione dell' Oscar ha cantato il brano "I Knew I Loved You", contenuto nel cd ed ispirato al tema del film C'era una volta in America.
I tributi e le "imitazioni" [modifica]Le musiche di Ennio Morricone sono state più volte riprese da altri artisti, che ne hanno creato numerose "cover" in varie occasioni: Hugo Montenegro con una sua versione del tema principale di Il buono, il brutto, il cattivo raggiunse la vetta delle classifiche tanto in Gran Bretagna quanto negli USA nel 1968, e John Zorn registrò un intero album di musica di Morricone a metà degli anni '80. Anche Mike Patton sia con i Mr. Bungle che con i Fantômas ha in varie occasioni ripreso le musiche di Ennio Morricone, tra cui Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto presente nell'album The Director's Cut dei Fantômas, Metti, una sera a cena, Città violenta, Muscoli di velluto eseguite durante i concerti dai Mr. Bungle. Ha inoltre pubblicato nel 2005, tramite la sua etichetta Ipecac Recordings, una raccolta di brani di Ennio Morricone dal titolo Crime and Dissonance.
Gli altri premi [modifica]Nel 1994, è il primo compositore non americano a ricevere il premio alla carriera dalla "SPFM - Society for Preservation of Film Music". Nel 1995 riceve il Leone d'Oro alla carriera nel corso della 52a Mostra internazionale del cinema di Venezia ed il premio "Rota", istituito dalle "Edizioni CAM" e dal più importante periodico di spettacolo americano, Variety, ai quali vanno aggiunti altri, numerosissimi, premi onorari.
Direttore d'orchestra [modifica]Nell'estate del 2006 dirige l'Orchestra filarmonica del Teatro alla Scala di Milano in un tour che oltre all'Arena di Verona riguarda anche altri importanti teatri ed arene, tra cui il teatro greco-romano di Taormina. Per la prima volta il maestro dirige l'Orchestra e il Coro della Scala nell'esecuzione delle sue più celebri colonne sonore. Dal 2001 il M° Ennio Morricone esegue le sue musiche in concerto in collaborazione con l'Orchestra Roma Sinfonietta.
Programmi televisivi [modifica]
Politica [modifica]Il 14 ottobre 2007 ha partecipato alle primarie del Partito Democratico come candidato in una lista a sostegno di Walter Veltroni, risultando eletto all'Assemblea costituente del partito.[5]
Curiosità [modifica]Il maestro Ennio Morricone è un ottimo giocatore di scacchi (detiene la seconda categoria nazionale).[senza fonte] Il 23 agosto 2006 gli è stata conferita la Cittadinanza onoraria dal Comune di Cervara di Roma.
Premi e riconoscimenti principali [modifica]
Onorificenze [modifica]
Colonne sonore [modifica]
Composizioni [modifica]Accanto alle musiche per film Morricone affianca un'intensa attività di compositore di musica contemporanea.
Composizioni e arrangiamenti di musica leggera [modifica]
Edizioni musicali [modifica]
Note [modifica]
Voci correlate [modifica]
Altri progetti [modifica]
Collegamenti esterni [modifica]
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| __________Cinema Morricone Buon compleanno Maestro morriconeHa festeggiato Ennio Morricone i suoi ottant'anni con l'entusiasmo e l'energia di un ragazzino, corteggiato dai registi di tutto il mondo, amato da platee sempre più planetarie che lo identificano nel perfetto anello di congiunzione tra la grande musica e il grande cinema. Ma fin da giovanissimo Morricone ha speso buona parte delle sue energie creative nel nome della musica contemporanea dando vita a composizioni e sperimentazioni che sembrano distanti anni luce dai motivi che gli hanno garantito il successo. Membro fondatore del celebre gruppo di Nuova Consonanza, accademico di Santa Cecilia, lavoratore instancabile con oltre 400 colonne sonore all'attivo, ma per lunghi anni anche docente al conservatorio, Morricone non ama far distinzioni tra musica "seria" e musica "di commento" pur andando fiero dei suoi diplomi all'Accademia che lo videro lodare da Goffredo Petrassi, suo insegnante di strumentazione, ed eccellere sia nel suono di uno strumento (la tromba), sia nella direzione orchestrale per banda. Muove i primi passi nel mondo del lavoro alla metà degli anni Cinquanta e ottiene consensi come arrangiatore alla Rca lavorando per molti artisti della musica leggera italiana. Ma la sua carriera professionale conosce una svolta indimenticabile nove anni dopo quando l'ex compagno di scuola alle elementari, Sergio Leone, gli chiede di scrivere il tema conduttore del suo primo western all'italiana Per un Pugno di Dollari. Il sodalizio non si interromperà mai più fino alla morte di Leone dopo l'indimenticabile riuscita di C'era una Volta in America. Alla metà degli anni Sessanta un altro grande regista italiano si "sposa" musicalmente con Morricone: è Gillo Pontecorvo (musicista dilettante per parte sua) con il quale Morricone lavora alla memorabile epopea di La Battaglia di Algeri. Da quegli anni comincia una serie ininterrotta di capolavori grazie alla collaborazione di registi come Bertolucci, Montaldo, Patroni Griffi, Damiani e tanti altri. Giungono anche i primi premi nazionali come il Nastro d'argento del '65 per Metti una Sera a Cena, replicato l'anno successivo con Sacco e Vanzetti il cui tema conduttore sarà portato nel mondo da Joan Baez. Ad oggi i Nastri d'argenti vinti da Morricone sono quattro, sei i David di Donatello, innumerevoli i riconoscimenti internazionali compresi un Premio alla carriera al Festival di Locarno e un Leone d'oro alla carriera alla Mostra di Venezia nel 1995. Tutta in salita invece è stata la storia d'amore di Ennio Morricone con gli Oscar. Per ben cinque volte gli è stata attribuita la nomination ma solo nel 2007 l'Academy si è decisa a dargli il massimo premio per l'insieme della sua opera e in quell'occasione una leggenda vivente come Clint Eastwood ha voluto salire sul palco per consegnargli l'ambita statuetta. Non mancano nel suo palmares i riconoscimenti da parte di musicisti classici e il premio più bello gli è certo venuto dall'Orchestra Filarmonica della Scala che nel 2006 lo ha voluto sul podio per un applaudito tour internazionale, replicato l'anno dopo con la Roma Sinfonietta. C'é poi spazio per i tributi e gli omaggi da parte della musica leggera con infinite citazioni e rielaborazioni delle sue arie celebri, un "a solo" di Celine Dion che ha fatto il giro del mondo, l'omaggio di Bruce Springsteen che spesso ha fatto eseguire alla sua band il motivo conduttore di C'era una Volta il West. Tra le sue arie più famose non si può infine dimenticare quella per il film Mission di Roland Joffé ma solo pochi giorni fa il pubblico del Festival di Roma gli ha tributato una standing ovation per la sua ultima fatica, Resolution 819 di Giacomo Battiato (premio Marc'Aurelio al Festival) e Quentin Tarantino gli ha chiesto di collaborare alle musiche del suo prossimo film. Dal 1956 Ennio Morricone è sposato con Maria Travia da cui ha avuto quattro figli tra cui Andrea che ricalca la sua strada come musicista per il cinema. >> Carmen Guadalaxara 12/11/2008 |
| Thanks to www.sonymusic.com.au |
| MOVIE MASTERPIECES Movie Masterpieces is the definitive Ennio Morricone collection Each track has been digitally remastered for optimum sound quality. Movie Masterpieces includes tracks from some of the greatest movies ever made including themes from The Mission, Once Upon A Time In The West, The Good The Bad & The Ugly, Once Upon A Time In America, A Fistful Of Dollars & many more. Liner notes by film director Alex Cox (Sid And Nancy & Repoman) plus feature sticker. :::::CD Album The Mission Deborah's Theme The Untouchables (End Title) Chi Mai Gabriel's Oboe Cinema Paradiso Per Un Pugno Di Dollari - Titoli The Good, The Bad & The Ugly Per Un Pugno Di Dollari - Tema Il Vizio Di Uccidere C'era Una Volta Il West -titoli Di Testa Once Upon A Time In America Metello - 4 Degrees Versione - Titoli Finali 1900's Theme La Resa Dei Conti Per Qualche Dollaro In Piu - Titoli L'uomo Dell'armonica Da Uomo A Uomo The Sicilian Clan Frantic Secret Of The Sahara La Ballata Di Sacco E Vanzetti (2 Degrees Parte) Release Date: 06.09.04 Catalogue: 82876596932 |
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| ___________Ennio Morricone si fa in 5 dalla musica per il cinema alla cantata Voci dal Silenzio Dal 27 al 30 ottobre cinque concerti in Sala Santa Cecilia sul podio dell'Orchestra e del Coro dell'Accademia Dopo il concerto per la cerimonia di chiusura per la Festa del cinema nel corso della mattinata del 27 ottobre alla guida dell'Orchestra e del Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia, ecco il premio Oscar Ennio Morricone salire di nuovo sul podio della Sala Santa Cecilia alle ore 18 per dirigere i concerti previsti nella Stagione Sinfonica dell'Accademia. Le repliche del concerto della stagione sinfonica sono previste il 29 e il 30 ottobre, mentre la mattina di domenica 28 è in programma un Family Concert. In conclusione in 4 giorni Ennio Morricone dirigerà 5 concerti con al centro le celeberrime colonne sonore che l'hanno consacrato nel panorama internazionale. Ogni suo concerto diventa insieme l’occasione per riascoltare musiche conosciute e amatissime e dimostrargli l’affetto e l’ammirazione di un numerosissimo e appassionato pubblico di fans. In questo caso saranno eseguite musiche da Per le antiche scale, Bugsy, H2s, La Città della gioia, Nostromo, Sicilo e altri frammenti, Mission. Ma il più prolifico tra i compositori di colonne sonore (il suo catalogo comprende oltre 400 titoli!), è anche autore di oltre un centinaio di brani da concerto, che egli stesso ama definire “musica assoluta”, a differenza delle sue partiture per il cinema, chiamate “musica applicata”. Ma applicata o assoluta che sia, la sua musica sa parlare direttamente al cuore del pubblico. I concerti della Stagione Sinfonica del 27, 29 e 30 ottobre saranno l'occasione per ascoltare, insieme ad una carrellata di alcune fra le sue più note e amate colonne sonore (compresa quella per Mission, divenuta ormai celebre quanto quelle composte per i film di Sergio Leone) la sua "musica assoluta" Voci dal silenzio – cantata contro le stragi di tutta la storia dell’umanità. La dedica – sono parole dello stesso Morricone – “è dentro la musica, dentro gli stessi suoni. Inizialmente avevo pensato solo all’11 settembre, ma poi l’ho corretta perché tutte le altre stragi che non hanno avuto altrettanta visibilità e delle quali si parla meno, meritano di essere ricordate”. Sabato 27, Cerimonia di chiusura della Festa del Cinema Sabato 27 ore 18 Domenica 28 - Family concert - Ore 11 presentazione, ore 12 Concerto Lunedì 29 ore 21 Martedì 30 ore 19.30 - Sala Santa Cecilia - Auditorium Parco della Musica Orchestra e Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Ennio Morricone direttore Morricone Voci dal silenzio (Solo nei concerti di Sabato 27 ore 18, lunedì 29, martedì 30) Morricone Musica per il cinema Info 06 80 82 058 www.santacecilia.it |
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| Ennio Morricone, nome tra i più
leggendari della musica da film internazionale, nasce a
Roma il 10 novembre 1928, primo di 5 figli: il padre
Mario è suonatore di tromba e la madre Libera Ridolfi,
casalinga. All'età di anni inizia a frequentare il
Conservatorio di S.Cecilia nella classe di Tromba di
Umberto Semproni. L'insegnante di Armonia complementare
Roberto Caggiano intuisce le precoci doti del giovane
Ennio e gli suggerisce lo studio della composizione, che
inizierà nel 1944. Due anni più tardi ottiene il diploma in tromba, e compone "Il Mattino", per canto e pianoforte su testo di Fukuko, primo di una serie di 7 Lieder giovanili. In questo periodo ottiene i primi ingaggi come strumentista e arrangiatore nel teatro di rivista. In seguito compone "Imitazione", per canto e pianoforte su testo di Giacomo Leopardi e riceve la sua prima commissione per la composizione di musiche di scena per il teatro di prosa. Qualche anno più tardi inizia a frequentare in Conservatorio il terzo e ultimo anno del corso di musica corale e direzione di coro, ma si ritirerà prima dell'ottenimento del diploma. Nel 1952 consegue il diploma in strumentazione per banda, compone "Barcarola funebre" per pianoforte e "Preludio a una Novella senza titolo", oltre a scrivere le prime musiche di commento per radiodrammi. Scrive poi "Verra' la morte", per contralto e pianoforte su testo di Cesare Pavese, "Oboe sommerso" per baritono e cinque strumenti su testo di Salvatore Quasimodo. Due anni più tardi consegue il diploma in Composizione sotto la guida del maestro Goffredo Petrassi. E' nel 1955 che Ennio Morricone imbocca quella che riconoscerà come la sua vera strada, iniziando ad arrangiare musiche per il cinema. Dopo la nascita del figlio Marco, avuto dalla moglie Maria Travia, Morricone cerca lavoro per le necessità che incombono: viene assunto dalla Rai in qulità di assistente musicale, ma si licenzia il primo giorno. Continuerà comunque a collaborare come arrangiatore nei varietà televisivi. Nel 1961 nascono la figlia Alessandra e la sua prima prima colonna sonora per il film "Il federale" di Luciano Salce. Tre anni più tardi nasceranno il terzogenito Andrea e un sodalizio destinato a segnare un'epoca: la collaborazione con Sergio Leone e il suo cinema western ("Per un pugno di dollari", 1964 - "Il buono, il brutto e il cattivo", 1966) che gli darà grande fama. Con Sergio Leone firmerà anche il pluripremiato "C'era una volta in America". L'attività di arrangiatore per l'etichetta RCA, già intensa da anni, in questo periodo tocca i massimi livelli. Dopo essere presente nella giuria del XX Festival internazionale di Cannes, e dopo la nascita del quarto figlio, Morricone riduce sensibilmente l'attività di arrangiatore a vantaggio delle musiche per il cinema, di cui ne firmerà a decine nel giro di pochi anni; oltre 400 in tutta la sua lunga e prestigiosa carriera, che l'ha visto collaborare con importanti registi italiani. Ne citiamo solo alcuni: Bernardo Bertolucci ("Prima della rivoluzione", 1964 - "Partner", 1968), Marco Bellocchio ("I pugni in tasca", 1965 - "La Cina è vicina", 1967), De Seta ("Un uomo a metà", 1966), Patroni Griffi ("Un tranquillo posto di campagna", 1968 - "Metti una sera a cena", 1969), Pier Paolo Pasolini ("Uccellacci e uccellini", 1966 - "Teorema", 1968), Gillo Pontecorvo ("La battaglia di Algeri", 1966), Carlo Lizzani ("Mussolini ultimo atto", 1974) e Dario Argento. Oltre a numerosi registi internazionali; basti citare Brian De Palma e Oliver Stone. Negli anni '90 Ennio Morricone ha ricevuto una serie infinita di riconoscimenti: proposto per il dottorato honoris causa all'Università di Goeteborg dal musicologo inglese Philip Tagg, nominato membro della Commissione artistica della Istituzione Universitaria dei Concerti di Roma e invitato a far parte della giuria della 49a Mostra del Cinema di Venezia. Il Ministro francese della cultura Jack Lang gli ha conferito nel 1992 il titolo di Officier de l'Ordre des Arts ed des Lettres. Nel 1994 è stato il primo compositore non americano a ricevere il premio alla carriera dalla SPFM (Society for Preservation of Film Music). Non è da dimenticare il suo impegno culturale: con Michele Campanella, Uto Ughi e Vittorio Antonellini è stato tra i relatori in un convegno sui problemi politici ed economici della musica, organizzato dal CAMI (Comitato Autonomo Musicisti Italiani) al Teatro dell'Opera di Roma nel 1995. Nello stesso anno su proposta del Presidente del Consiglio dei Ministri Lamberto Dini, il Presidente della Repubblica Oscar Luigi Scalfaro gli conferisce l'onorificenza di Commendatore dell'Ordine "Al Merito della Repubblica Italiana". Il 28 settembre 2002 dall'Arena di Verona è partita una nuova avventura e una nuova vita artistica per il Maestro Ennio Morricone che da allora si è dedicato in modo particolare alla direzione d'orchestra. Nel 2004 proprio a Verona, nel più importante teatro all'aperto che il mondo conosce, l'11 settembre (data tristemente indimenticabile) Morricone dirigerà un concerto "contro tutte le stragi della storia dell'umanità" dove presenterà per la prima volta la sua composizione "Voci dal silenzio". [Premi e riconiscimenti principali] 1969 - Premio Spoleto Cinema 1970 - Nastro d'argento per le musiche del film "Metti, una sera a cena" 1971 - Nastro d'argento per le musiche del film "Sacco e Vanzetti" 1972 - Premio Cork Film International per le musiche del film "La califfa" 1979 - Nomination all'Oscar per le musiche del film "Days of Heaven" 1981 - Premio della critica discografica per le musiche del film "Il prato" 1985 - Riceve il Nastro d'argento e il Bafta (The British Academy of Film & Television Arts) per le musiche del film "C'era una volta in America" 1986 - Nomination all'Oscar, Bafta e Golden Globe Award per le musiche del film "Mission" 1988 - Nastro d'argento, Bafta, Grammy Award e Nomination all'Oscar per le musiche del film "Gli intoccabili" (The untouchables) 1988 - David di Donatello Per le musiche del film "Gli occhiali d'oro" 1989 - David di Donatello per le musiche del film "Nuovo Cinema Paradiso" 1989 - Nint Annual Ace Winner per le musiche del film "Il giorno prima" 1989 - Pardo d'Oro alla carriera (Festival del Cinema di Locarno) 1990 - Bafta, Prix Fondation Sacem del XLIII Festival del Cinema di Cannes e David di Donatello per le musiche del film "Nuovo Cinema Paradiso" 1991 - David di Donatello per le musiche del film "Stanno tutti bene" 1992 - Nomination all'Oscar per le musiche del film "Bugsy" 1992 - Grolla d'oro alla carriera (Saint Vincent) 1993 - David di Donatello e Efebo d'Argento per il film "Jonas che visse nella balena" 1994 - Premio Golden Soundtrack dell'ASCAP (Los Angeles) 1995 - Leone d'oro alla carriera (52a Biennale del Cinema di Venezia) 2000 - David di Donatello per la miglior musica con il film "Canone inverso"
Titolo: Riti di comunione (1999) autore: CASTAGNOLI Giulio anno di registrazione: 1999 tipo di registrazione: Digitale titolo: Liturgia eucaristica (1999) autore: RIMOLDI Paolo anno di registrazione: 1999 tipo di registrazione: Digitale titolo: Liturgia della parola (1999) autore: DE PABLO Luis anno di registrazione: 1999 tipo di registrazione: Digitale titolo: Riti di introduzione (1999) autore: VERRANDO Giovanni anno di registrazione: 1999 tipo di registrazione: Digitale titolo: Congedo (1999) autore: DONATONI Franco anno di registrazione: 1999 tipo di registrazione: Digitale titolo: Il pane spezzato (1999) autore: MORRICONE Ennio anno di registrazione: 1999 tipo di registrazione: Digitale titolo: Liturgia eucaristica (1999) autore: LANDUZZI Cristina anno di registrazione: 1999 tipo di registrazione: Digitale titolo: Liturgia della parola (1999) autore: GORLI Sandro anno di registrazione: 1999 tipo di registrazione: Digitale titolo: Congedo (1999) autore: PENNISI Francesco anno di registrazione: 1999 tipo di registrazione: Digitale titolo: Riti di introduzione (1999) autore: SOLBIATI Alessandro anno di registrazione: 1999 tipo di registrazione: Digitale titolo: LmcsL Messa anno di registrazione: 1999 tipo di registrazione: Digitale interprete: CAMERATA POLIFONICA DI MILANO CIVICI CORI DI MILANO direttore: GORLI SANDRO orchestra: ORCHESTRA POMERIGGI MUSICALI DI MILANO (orchestra) data di pubblicazione: 06/01/2001 etichetta: STRADIVARIUS - Italia numero di catalogo: STR 33573 prezzo: euro 14.98 sconto: 10% CD contenuti nella confezione: 1 disponibilità: 24 ore |
